回到香港后，吕言等人才发现《最佳拍档之女皇密令》居然已经上映。而且票房极度火暴，直追《最佳拍档》前两部的票房而上。
“导演，他们不会是没通知你吧？”吕言看着脸色平静的徐克，心中匪夷所思。要知道新片上映，首先是进行午夜试映。而且首映礼那天，导演必然是出席盛典的。而徐克在那会，刚好带着大家在台湾进行拍摄。
徐克只是淡淡笑了下道：“有通知，不过我们都在台湾。”
话虽然是这么说，但理却不是这个理。要知道这么隆重的事情，哪怕身在台湾的徐克肯定也会当天定了机票就飞回去。
不过见徐克不肯多说什么，吕言自然也不会追问。他多少有些了解内幕，毕竟那天徐克突然离开片场赶往新艺城后第二天就带着大家飞往台湾。只能说当时大家商讨未果，徐克才会决定提前前往台湾把外景先拍摄完成。
很显然，徐克似乎不想过多的在这问题上纠结下去。他示意工作人员们各自就绪，就准备进行拍摄。
若换成旁人看来，那部《最佳拍档之女皇密令》好象此刻就跟徐克再无关系似的。他也许已经打定了心，不再去多想新艺城的那些事。现在的他，只希望电影工作室的开山之作能够成为完美中的完美。
香港电影素有“社会阅读模式”的传统，香港很多导演的电影作品里也得到了体现，只不过徐克相对表现的比较隐晦一些而已。
就像他早期的《蝶变》、《地狱无门》和《第一类型危险》，自然是对于七八十年代之交香港经济的腾飞与政治的萎缩之间张力的表现。在无政斧主义的背景里诉说着末世的悲凉感，更何况当年还有数次的越南难民事件。大概也让在越南出生长大的徐克有些共鸣，而使得影片被推到极端歇斯底里的状态。在《第一类型危险》中尤其明显。(这时期，许鞍华也导演了《胡越的故事》、《投奔怒海》等以越南隐射香港。)
《上海之夜》虽然不是古装武侠片，但是影片明显的借鉴于早期上海电影的经典之作《马路天使》和《十字街头》。以三四十年代的乱世上海为背景，讲述小人物的悲欢离合说不上传奇的故事。在吕言眼中，这就自然对应着这时艰难的中英之间关于香港的何去何从问题的谈判的时代背景。
《上海之夜》情感的最后续势待发，依旧是在喜剧的气氛里完成。一段荡气回肠的乱世情缘，在含着泪笑中圆满。这就是徐克需要的东西，不过哪怕钟镇涛卯足了劲演还是有些达不到徐克的要求。
“跑！快点，再快点……”徐克冲着正在追逐火车的钟镇涛高声喊道，这样的咆哮好象也是他内心的一点发泄。
“倩文，你得表现的更加焦急些。还有那个丽珍，你的情绪在脸上表现的刻意些没关系……”
今天的拍摄是在火车站，所以群众演员根本不用担心。
李丽珍的造型，倒着实让吕言喷血。她扎个牛角辫，说话结结巴巴、模样笨笨呆呆，倒确实有那个时代小丫头的风味。不过现在的她，演技确实稚嫩。
“阿强，你的摄影机再推的近些。对，把阿b的脸要抓到效果。”
这个时候的大家耳朵虽然听着徐克的吩咐，但都各自就班的努力在表演、拍摄着。要是这场戏连连ng，大家就知道可有罪受了。毕竟这场戏要是连续ng，就得反复的跑、摔倒、流泪……像刘伟强这样的摄影，也得跟着遭罪。
“你上来干什么？”张艾嘉将内心的挣扎，带点喜悦的心理完全表现在脸上。
钟镇涛大喘气的看着她，忽然就紧紧上前一个拥抱！
“cut！”
伴随着徐克的这声高喊，吕言也明白这部片子的拍摄已经完全结束。后面那段剧情的拍摄，早在飞往台湾前就已经拍摄完成。剩下的就是后期制作，以及配音上面花工夫了。
“明仔，把你的场记本拿来我看看。”
钟镇涛长时间的奔跑和情绪投入已经很累，此时有些吃力的坐在一边。而叶倩文也是将脸色的泪水擦拭，露出了开心的笑容。对于她来说，演电影确实比唱歌难了好多。
大家心情都不错，长期赶拍总算全部完成。不单单是演员们累，剧组其他工作人员也都为此付出了很大的心血。
当徐克看完场记本后，宣布《上海之夜》正式杀青。大家才欢呼一声，纷纷鼓掌。
徐克虽然在拍摄时脾气异常火爆，但现在拍摄结束的他则微笑着朝大家道：“多谢大家这段时间的努力！”
徐克不是个不近情理的人，只不过他对工作的态度很自然的移驾到别人的身上。他充满了。我带你去拜访一位老友，怎么样？”
徐克有时候的想法和举动，都是吕言摸不清头脑。这新片才杀青，怎么又要带我拜访老友去了？
“导演，我倒是想不忙。你怕是恨不得马上就把片子制作完成吧！？”吕言忍不住打趣徐克一句，毕竟在工作上的敬业度。吕言虽然自认还可以，但比起徐克确实有些差距。
不料徐克故作惋惜的叹了口气，随意笑笑道：“那可是我们香港的‘四大才子’之一，你爱去不去。”
【总算把《上海之夜》拍完了，后面就该是主角翻江倒海的时期了。希望大家能够多多支持，票票猛砸！】